Tout savoir sur le parfum au musée Fragonard.

Qui n’a pas vibré en humant les flacons de parfum de sa grand-mère, écrins de senteur raffinés qui racontaient leur époque. Mais connaissons-nous l’histoire du parfum ?

Le musée du Parfum Fragonard

Dans son musée parisien, Fragonard organise des conférences à destination autant des amateurs que des passionnés ou initiés autour de thématiques historiques : « affinez votre nez, déployez vos connaissances culturelles ! »

Le 12 janvier, Michèle Bimbenet-Privat, conservateur général au département des Objets d’art du musée du Louvre et spécialiste de l’orfèvrerie de la Renaissance, propose un parcours autour des parures et les parfums durant la Renaissance. Miroirs, peignes, cure-oreille, boites à fards ou pomanders en or ou en argent ciselé de la collection du musée seront à découvrir.

Accessoire de parfum du XVIIIème siècle

Le 2 février, c’est Annick le Guérer, historienne, philosophe et anthropologue de l’odorat, qui tient une conférence sur les origines du parfum dans l’Egypte pharaonique jusqu’à nos jours. D’abord perçu comme le « sang et la sueur des dieux », le parfum a pris une fonction médicale pour désormais être un objet de rêve.

Parfum de la Renaissance

Le 2 mars, Sophie Motsch étudie les vinaigrettes et boîtes à mouches comme les accessoires du parfum et de la beauté du XVIIIème siècle. Cette assistante de conservation au département XVIIe-XVIIIe siècles au musée des Arts Décoratifs à Paris défend « leur usage socio-culturel ».

Le 30 mars, dernière conférence annoncée avec le retour d’Annick le Guérer qui se penche sur le parfum comme remède. Dès l’Antiquité, le parfum est utilisé pour soigner, au Moyen-Age, il est le médicament principal. Aujourd’hui, « on assiste à un renouveau de la tradition thérapeutique ».

4 occasions de découvrir des senteurs chargées d’histoire.

> Réservation sur shop.auparfum.com, 15 € par personne pour une conférence d’1h30 au Musée du Parfum Fragonard, 3-5 square de l’Opéra Louis Jouvet, Paris 9^ème arrondissement.

« Et si la perfection n’était plus de mise ? »

C’est la question que se pose le concept store parisien Merci dans le cadre de l’exposition « Imparfait. Nobody’s perfect » du 15 janvier au 4 févier 2017. Nous l’avons découverte en avance et vous la recommandons.

Vase Renate Vos

Daniel Rozensztroch nous annonce « une révolution très joyeuse ». « On a envie de se montrer tel que l’on est, sans fard, de mettre en avant sa personnalité plutôt que son apparence. » Les images Instagram délaissent les filtres, les défilés réintroduisent le maquillade « nude », les campagnes de mode de Juergen Teller s’affichent sans Photoshop. Même au rayon légumes, les messages se multiplient pour nous apprendre à aimer ceux qui ne sont pas calibrés. Et à la maison ?

Vaisselle de la manufacture Digoin

C’est l’enjeu de cette exposition. Les équipes de Merci sont allées récupérer des pièces manufacturées mises au rebut car défectueuses. « Merci pose un regard bienveillant sur les objets qui par chance ou malchance sont ébréchés, usés, troués, brûlés ou déchirés et montre comment une fois raccommodés, réparés, ravaudés grâce à la main de l’homme, il s’offrent une nouvelle vie plus belle encore que la première. »

Le bocal "Le Parfait" revu et corrigé par Nadia Gallardo

C’est dans une ambiance de « Garage Sale », les vide-greniers américains, que s’organiseront les trouvailles de Daniel Rozensztroch et de son équipe.

Tout d’abord, des pièces uniques commandées à des artistes sur le thème de l’imperfection : l’iconique bocal « Le Parfait » volontairement déformé par la plasticienne Nadia Gallardo, le verre de cantine Duralex, produit industriel, revu en pièce unique par les designers Loris&Livia, les pichets soufflés dans une résille de métal par l’artiste Vanessa Mitrani dont verre est le terrain de jeux.

Sets de table réalisés à partir d'anciens kimonos

A découvrir aussi, des objets récupérés avant qu’ils ne soient jetés et détruits comme ces presse-citron mal teints qui ont servi de tests pour des essais couleurs ou les saladiers et pichets déformés de la manufacture bourguignonne Digoin. Sans oublier les assiettes en grès de Pierre Cazenove pour Jars Céramiste sur lesquelles les émaux créent des taches.

Kit "Kintsugi"

Enfin, dans l’esprit de ce kit vendu durant l’exposition qui propose de réparer les fêlures des céramiques avec de la poudre d’or selon le procédé traditionnel japonais nommé « Kintsugi », des ateliers et démonstrations seront organisés. L’Atelier Maximum, collectif de quatre designers, installera une de ses machines pour créer des meubles à partir de déchets issus de l’industrie. Tom of Holland « tricoteur et raccommodeur » s’installera avec ses aiguilles et ses crochets pour réaliser sur place des raccommodages sur des couvertures trouées ou déchirées. Un atelier de réparation du futur actionnera une imprimante 3D pour scanner et réaliser les pièces manquantes d’objets endommagés.

Un laboratoire passionnant pour penser la beauté autrement.

> Merci, 111 boulevard Beaumarchais, 75003, Paris

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Je rêve devant les vitrines de Noël de Barovier & Toso.

De passage à Milan, durant le mois de décembre, je me suis arrêtée pour contempler les vitrines de l’entreprise italienne créée en 1295 et spécialisée dans la verrerie de Murano qui mettent en scène leur lustre « President » sorti en 2014.

Une pluie de lumière pour illuminer les plus longues nuits de l’année.

> Barovier & Toso – via Durini 5, Milan